АКМЕИЗМ

АКМЕИЗМ

АКМЕИЗМ

    19 декабря 1912 года в петербургском литературно-артистическом кабаре «Бродячая собака» была публично оглашена программа нового модернистского течения — акмеизма.

    Акмеизм (греч. аkme — «высшая степень чего-либо, пик, вершина, цветущая пора») — явление, сформировавшееся в России как антитеза символизму.

    В противовес мистическим устремлениям символистов акмеисты декларировали обращение к реальной действительности, возвращение слову его изначального конкретного смысла. Они выступали за простоту и ясность поэзии, отказывались от сложных синтаксических конструкций, развёрнутых метафор, многозначности. Акмеисты ценили стилистическое равновесие, чёткость образов, стройность композиции, отточенность деталей.

    Представители акмеизма — Н. Гумилёв, А. Ахматова, О. Мандельштам и другие — объединились в организацию «Цех поэтов».

    Название, отсылающее к средневековым объединениям мастеров, указывало на восприятие стихотворчества как ремесла. Акмеистскую «вещность», предметность слова ярко иллюстрирует ранняя лирика Анны Ахматовой:

Протёртый коврик под иконой,
В прохладной комнате темно,
И густо плющ тёмно-зелёный
Завил широкое окно...

1912

    Нескольких простых штрихов хватает, чтобы передать атмосферу старой помещичьей усадьбы. А в стихотворении «Песня последней встречи» всего одна деталь — надетая не на ту руку перчатка — говорит о душевном смятении героини: «...Я на правую руку надела // Перчатку с левой руки» (1911).

    Второе название акмеизма — адамизм (Адам — человек) — было связано с возвращением к природному, естественному началу. Акмеистов интересовали первозданная красота Земли, экзотические страны. Высшее место в иерархии акмеистических ценностей занимала культура. Осип Мандельштам (1891—1938) называл акмеизм «тоской по мировой культуре». Он посвятил много стихотворений произведениям искусства и архитектуры. Поэт считал, что культура обеспечивает связь времён. Так, лирический герой его стихотворения «Бессонница. Гомер. Тугие паруса...» читает ночью поэму Гомера «Илиада». При этом картины давно минувших событий предстают перед ним так явно, что он почти физически ощущает себя одним из героев Троянской войны.

    Основателем и теоретиком акмеизма был Николай Гумилёв (1886—1921) — поэт, переводчик и исследователь Африки.

    Свой первый стихотворный сборник Николай Гумилёв издал в восемнадцатилетнем возрасте. Он назывался «Путь конквистадоров».

    На молодого поэта обратил внимание В. Брюсов. Между ними завязалась переписка. Н. Гумилёв считал В. Брюсова своим учителем. Ему посвящено известное стихотворение «Волшебная скрипка» (1907):

Милый мальчик, ты так весел, так светла твоя улыбка,
Не проси об этом счастье, отравляющем миры,
Ты не знаешь, ты не знаешь, что такое эта скрипка,
Что такое тёмный ужас начинателя игры!
Тот, кто взял её однажды в повелительные руки,
У того исчез навеки безмятежный свет очей,
Духи ада любят слушать эти царственные звуки,
Бродят бешеные волки по дороге скрипачей.
Надо вечно петь и плакать этим струнам, звонким струнам,
Вечно должен биться, виться обезумевший смычок,
И под солнцем, и под вьюгой, под белеющим буруном,
И когда пылает запад и когда горит восток.
Ты устанешь и замедлишь, и на миг прервётся пенье,
И уж ты не сможешь крикнуть, шевельнуться и вздохнуть, —
Тотчас бешеные волки в кровожадном исступленьи
В горло вцепятся зубами, встанут лапами на грудь.
Ты поймёшь тогда, как злобно насмеялось всё, что пело,
В очи глянет запоздалый, но властительный испуг.
И тоскливый смертный холод обовьёт, как тканью, тело,
И невеста зарыдает, и задумается друг.
Мальчик, дальше! Здесь не встретишь ни веселья, ни сокровищ!
Но я вижу — ты смеёшься, эти взоры — два луча.
На, владей волшебной скрипкой, посмотри в глаза чудовищ
И погибни славной смертью, страшной смертью скрипача!

    В этом символистском по содержанию стихотворении есть немало «предвестников» акмеизма: ясность, конкретность образов, динамичность, чёткий ритм, композиционная стройность.

    После окончания Царскосельской гимназии поэт уезжает учиться в Сорбонну. Он посещает многие европейские страны, но эти поездки не удовлетворяют его неуёмного стремления к познанию нового и жажды приключений. Мечты об Африке и опасных путешествиях не оставляют Н. Гумилёва, отражаются в его лирике. В стихотворении «Капитаны» будни мореплавателей романтизируются, противопоставляются обыденной жизни. Лирический герой — почти сверхчеловек. Сильный, смелый, хладнокровный, опытный. Борьба с морской стихией поэтизируется. Эпитеты передают завораживающую, фантастическую красоту опасного мира капитанов: «базальтовые» и «жемчужные» скалы, «многозвёздная» ночь, «исполинские» киты и т. д. Вскоре Н. Гумилёв организовывает две экспедиции (1910, 1913) в Абиссинию. Преодолев огромные расстояния, пережив множество опасностей и приключений, он возвращается в Россию, где его ждут супруга Анна Горенко (Ахматова) и маленький сын Лев. К этому времени Н. Гумилёв уже известен как поэт. Его лирика увлекает живописностью, экзотичностью содержания, яркостью образов и изяществом слога. Например, в стихотворении «Жираф» лирический герой успокаивает плачущую собеседницу, рассказывая красивую сказку о необычном для туманного Петербурга животном.

    Со стихотворением «Жираф» тематически связано стихотворение «Озеро Чад» (1907), героиней которого является «чёрная дева». Оно написано в форме трагической исповеди прекрасной африканки. Перед глазами читателя открывается необычная красота загадочной и непознанной родины героини – таинственное озеро Чад, вековые баобабы, «девы-жрицы с эбеновой кожей», величавые арабы… Жизнь жены вождя была похожа на сказку. Но однажды она полюбила «белого воина» и, прельстившись комплиментами европейца, убежала с ним на север. Красивая сказка быстро закончилась: во Франции, наскучив возлюбленному, прекрасная жена вождя стала рабыней. Она вынуждена жить в грязи и плясать перед пьяными матросами. Но смерть страшит её не меньше, ведь погибший муж «ждёт и не прощает». Размер и количество стоп в произведении меняется в соответствии с динамикой повествования (от хорея к анапесту и обратно). Это создаёт особый «эффект присутствия» и побуждает читателя к сопереживанию героине, заплатившей слишком высокую цену за свою страсть. Трагический пафос произведения выражен не только в печальном финале любовной истории. Светлая кожа («Говорили — на сто миль вокруг женщин не было меня светлее») говорит о том, что среди предков героини были европейцы. Возможно, когда-то обитатели долины Чад похитили белокожую женщину, а случившееся с женой вождя было своеобразной расплатой за давнее преступление. Поэт открывает читателям мир экзотический африканской культуры и одновременно показывает важность невмешательства. Различные культуры прекрасны, пока они сосуществуют рядом, но перенесённые на иную почву, теряют свою ценность и красоту. Исследователи предполагают: в этом стихотворении отражены личные переживания Н. Гумилёва, тяжело воспринявшего отказ будущей жены, которая, как считал поэт, предпочла другого. Строки, посвящённые зарождению любви героини к европейцу, контрастируют с гармоничностью, глубиной и изобразительно-выразительным богатством других частей произведения:

... И открылась в сердце дверца,
А когда нам шепчет сердце,
Мы не боремся, не ждём.

    Поэтический язык предельно упрощается, становится бедным, грубоватым, напоминающим язык городских романсов:

Он сказал мне, что едва ли
И во Франции видали
Обольстительней меня...

    Европеец, представляющийся героине «истинным вождём», покоряет её довольно примитивным комплиментом. Эпитет «спокойный» (взор) говорит о том, что ответной страсти не было, для «белого воина» женщина — такой же трофей, как шёлк и шкуры животных. Гораздо более сильным и значительным предстаёт вождь: в погоне он преодолевает пространственно-временные рамки и даже после физической смерти продолжает существовать «в полях неведомых». Сюжетность, динамичность и некоторая нравоучительность стихотворения сближают его с эпическими жанрами.

    После начала Первой мировой войны поэт записывается добровольцем в Русскую императорскую армию. За неоднократно проявленные в сражениях отвагу и храбрость его дважды награждают Георгиевским крестом.

    В 1918 году Николай Гумилёв приезжает в послереволюционную Россию. Он не принимает идеи большевизма, но и эмиграцию считает позором. Поэт понимает неизбежность социальных потрясений и надеется, что Россия найдёт правильный путь. А пока нужно служить Родине. Холод, голод, бытовые трудности не мешают Н. Гумилёву плодотворно работать. Он читает лекции перед рабочими, трудится в издательстве «Всемирная литература», воссоздаёт «Цех поэтов», преподаёт в институте, много переводит (Вольтера, Г. Гейне, Дж. Байрона, А. Рембо и др.), пишет новые стихотворения и поэмы.

    В 1921 году выходит его последний прижизненный сборник «Огненный столп», пронизанный мистическими, провидческими мотивами. Каждое стихотворение — загадка, попытка проникновения в тайны бытия. Тесно переплетаются настоящее, будущее и далёкое прошлое, реальное и ирреальное, космический, планетарный взгляд и внимание к тончайшим человеческим переживаниям. Стихотворение «Слово» наполнено библейскими аллюзиями1. Автор рассуждает о величии, силе и божественной сущности слов («Солнце останавливали словом, словом разрушали города…»), противопоставляя их простым и утилитарным числам («А для низкой жизни были числа, как домашний, подъяремный скот…»). В произведении «Шестое чувство» поэт размышляет о предназначении природы и искусства: «Но что нам делать с розовой зарёй // Над холодеющими небесами… // Что делать нам с бессмертными стихами?» Множественное число местоимения подчёркивает объединённость всех людей в поисках истины. Для описания неопределённого чувства, возникающего у человека, соприкасающегося с красотой природы и искусства, поэт использует приземлённые, материальные образы. По мысли Н. Гумилёва, бессмертные стихи и розовый закат даны нам отнюдь не для удовольствия. Он сравнивает красоту, природу и искусство с хирургическим скальпелем, помогающим появлению у человека шестого чувства.

    Человек обладает пятью чувствами — зрение, слух, осязание, обоняние, вкус. Шестым чувством называют интуицию, предугадывание, ясновидение, телепатию и т. д.

1. В каком из трёх стихотворений Н. Гумилёва («Озеро Чад», «Шестое чувство», «Слово») в наибольшей степени проявляются черты акмеизма? Какое из них наиболее приближено к эстетике символизма? 

    Человек исключительной прямоты и честности, Н. Гумилёв не скрывает своих монархических взглядов. К сожалению, в сложившейся в Советской России ситуации судьба поэта была предрешена. И в 1921 году его арестовывают по подозрению в участии в заговоре «Петроградской боевой организации В. Таганцева». Существует несколько версий о степени причастности Н. Гумилёва к заговору (заговора не существовало, он был сфабрикован; заговор был, поэт знал о нём, но не донёс; поэт действительно в нём участвовал). Несмотря на попытки друзей выручить поэта, он был расстрелян. Место захоронения Н. Гумилёва не известно до сих пор. Словно сбылись его собственные строки из стихотворения «Я и вы» (1918):

...И умру я не на постели,
При нотариусе и враче,
А в какой-нибудь дикой щели,
Утонувшей в густом плюще...

    Судьба акмеиста Осипа Мандельштама тоже сложилась трагически. Он умер в 1938 году в пересыльном лагере.

1. Что сближает поэзию акмеистов с поэзией символистов?

2. Сравните стихотворение В. Брюсова «Юному поэту» и стихотворение «Волшебная скрипка» Н. Гумилёва. Что объединяет героев стихотворений?

3. Вспомните названия стихотворений и сборников белорусских поэтов, в которых творчество ассоциируется с названиями музыкальных инструментов.

4. Представьте, что вы издаёте книгу, посвящённую акмеизму. Выберите любую картину русского художника, которую, на ваш взгляд, можно поместить на обложку. Поясните свой выбор.