§ 26-4. Литература и искусство XVII–XVIII вв.

2. Литература, живопись и архитектура

Крушение идеального мира эпохи Возрождения — ​один из центральных мотивов литературы барокко. Творчество английского поэта Джона Донна — ​ярчайший пример отхода от ренессансной гармонии. Поэт тонко прочувствовал противоречия наступающей эпохи, утрату человеком связи со вселенной.

Характерная черта барокко — ​обращение к ветхозаветным сюжетам. Испанский поэт и драматург Педро Кальдерон в драме «Поклонение кресту» нарисовал образ сурового Бога. Поэт оправдывал злодеяния, которые были совершены ради святой реликвии — ​животворящего креста.

Метафоричность языка, символизм, преувеличения и парадоксы отличают литературные произведения барокко. Ярким примером тому служит творчество немецкого писателя Ганса фон Гриммельсхаузена. В романе «Затейливый Симплициссимус» он описал трагизм Тридцатилетней вой­ны. Главный герой произведения — ​«аристократ», с малолетства пасущий свиней и коз; в романе фигурируют образы дворца с соломенной крышей, оружейной из лопат и мотыг в хижине. Подобными абсурдными, противоречивыми образами изобилует стиль барокко. Спокойная деревенская жизнь Симплициссимуса сменяется тяготами скитаний. Из наивного парня он превращается в приспособленца и даже грабителя.

Литературные и живописные произведения барокко роднит драматизм, который выражался с помощью разнообразных приемов. Игра света и тени в работах итальянца Караваджо и голландца Рембрандта, отображение движения на полотнах итальянской художницы Артемизии Джентилески, богатая палитра красок и их сияние в произведениях нидерландского живописца Рубенса, динамизм скульптурных композиций итальянца Бернини — ​вот неполный список того, чем пользовались художники барокко.

Ощущение беззащитности и близкой гибели, гротеск, смешение высокого и низкого, трагедии и комедии, пренебрежение рациональностью, яркость, красочность, вычурная образность художественного языка, а также усложненность композиции литературных произведений стали неотъемлемыми элементами барокко.

Особенно широкое распространение барокко получило в архитектуре. Еще в 1575 г. архитектором Джакомо Бароцци да Виньола в этом стиле была возведена церковь Иль-­Джезу в Риме. В архитектуре католических дворцов Мадрида, Вены, Праги и Брюсселя преобладало барокко.

Стиль барокко увековечил в архитектуре Франсуа Мансар. Крутая крыша с изломом, предложенная им, стала предвестницей появления мансард. Стремясь к совершенству, Мансар нередко разрушал уже возведенные им строения и начинал все заново. Его проекты были настолько расточительны, что практически ни одного здания он не достроил самостоятельно. Едва ли не единственным завершенным строением этого мастера стал возведенный в пригороде Парижа замок Мезон-­Лаффит.

Ярчайшими образцами венского барокко стали творения Фишера фон Эрлаха и его сына: летняя резиденция австрийских Габсбургов Шенбрунн и венский костел Карлскирхе.

Барокко проявило себя и в музыке. Под бо́льшим или меньшим его влиянием были написаны произведения таких знаменитых композиторов, как Иоганн Себастьян Бах, Антонио Вивальди, Георг Фредерик Гендель. В эпоху барокко появился новый музыкальный жанр — ​опера.